由兀的美術(shù)館主辦、兀物進(jìn)口家居美學(xué)館協(xié)辦的「光錐抵達(dá)·郭振宇＆楊愷亮雙個(gè)展」在兀的美術(shù)館開展。展覽展出兩位藝術(shù)家綜合材料、油畫作品40余件，共話有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的方向、生機(jī)與可能。

　　郭振宇與楊愷亮的雙個(gè)展，是一次光錐的交疊，也是與世界的重融，可追至情緒在體內(nèi)的起意碰觸。

　　策展人劉愷為展覽開幕致辭

　　參展藝術(shù)家郭振宇（左）楊愷亮（右）

　　藝術(shù)家井士劍為展覽開幕致辭

　　參展藝術(shù)家郭振宇導(dǎo)覽

　　郭振宇從自然物候的節(jié)令自律（《蒹葭》系列），到現(xiàn)代都市在現(xiàn)代材料堆筑下的冷漠、孤獨(dú)（《寇莫大于陰陽》）；從古文人的散淡、曠達(dá)、寂寥、超然的人格追尋（《平林漠》系列），到人文主義的物化、破碎與精神主體的艱難救贖與回歸（《暮光之城》系列）；從秩序的思考、剝離（《天狗》系列）到光與塵的和合統(tǒng)整（《時(shí)間簡史》系列）；從物質(zhì)時(shí)代到跨越人工智能、后人類時(shí)代的數(shù)理推演（《封城時(shí)代的救贖》）�，F(xiàn)代主義啟動(dòng)的科技與理性之光是否會(huì)無限制地超出人文所能把握的方向，郭振宇的藝術(shù)探討著人類文明發(fā)展帶來的悖論。從古文人的個(gè)體人格塑立到文明的迭代涌現(xiàn)，在廣袤的宇宙演化中，尋找這束文明之光所能帶來的慰藉，尋找在自陷的宇宙秩序外能夠用作救贖的負(fù)熵之食。

　　楊愷亮長期旅居歐洲，一種深埋在感情深處的情愫萌發(fā)，引發(fā)了對故國越陌度阡的鄉(xiāng)愁。一把老式座椅、凳子，追逐到他人家中借用，安置在情感的心頭，以此嗅聞房屋滯駐的分子味道（《楠楠》座椅系列），不可遏抑的情愫又是一次爆炸，探尋著時(shí)光之錐的觸角刺穿心緒。情感逐漸淹沒戶牖前的門窗映照（《回家》）、不可觸摸的夜幕擠壓，擴(kuò)展至孤寂的院落、朦朧的雨簾（《華山腳下》），房舍外的柳樹（《我們看著變老的樹》系列）、記憶中的湖水、花草、庭院，都以斑駁的影像呈現(xiàn)。春天里的一樹櫻花，在陽光斑駁里開放，繁鬧的枝頭，剩余的是舊日的時(shí)光（《櫻花》系列）。思念的情緒，恰如光錐的橫截面，在一剎那截停、保留。在兩處不能借機(jī)的中間段，尋求落腳的實(shí)在。于是光錐又起。

　　藝術(shù)家王易罡

　　參展藝術(shù)家楊愷亮與藝術(shù)家王易罡

　　光錐抵達(dá)，便是命運(yùn)；光錐所到，便是交集。本次展覽10月28日向公眾開放，將會(huì)帶給大眾一次不一樣的體驗(yàn)。展覽將持續(xù)至2024年1月8日。